![\"\"](\"https:\/\/www.bellunopress.it\/wp-content\/uploads\/2024\/04\/teatro-comunale-3_edited.jpg\")
\u00c8 stata presentata oggi, marted\u00ec 15 ottobre, nella Sala Giunta del Comune di Belluno – alla presenza dell\u2019Assessore alla Cultura Raffaele Addamiano, della stampa, e del co-direttore artistico di TIB Teatro Vassilij Gianmaria Mangheras, che firma unitamente a Daniela Nicosia, anche il format Gioved\u00ec Giovani H21 – la trentaduesima edizione di Comincio dai 3, stagione di teatro per le Nuove Generazioni 24-25.<\/p>\n
In apertura l\u2019Assessore ricorda che iniziative come questa, che puntano al coinvolgimento delle giovani generazioni e delle loro famiglie, fanno bene alla citt\u00e0, e ne sottolinea l\u2019approccio poliedrico quanto a offerta e a messaggi, sottolineando che quando, come nel caso del Tib, competenza e passione si accompagnano questo rappresenta un valore aggiunto per il lavoro culturale.
\nVassilij Mangheras illustra la stagione nel dettaglio, una stagione che si rivolge a pi\u00f9 fasce di pubblico: scuole (dall\u2019infanzia alle superiori) e famiglie (alla domenica pomeriggio) adolescenti, giovani e adulti (il gioved\u00ec sera: format Gioved\u00ec Giovani H21) con un\u2019ampia offerta di spettacoli \u2013 tra cui il singolare progetto speciale per le scuole superiori di Teatro a scuola La chiave a Triangolo dedicato a Franco Basaglia nel centenario della nascita \u2013 e che si arricchisce quest\u2019anno di corsi di formazione per insegnanti educatori e genitori, con formula intensiva nei weekend alla Casa delle Arti; corsi pomeridiani gratuiti di fotografia, creazioni installazioni artistiche, organizzazioni eventi culturali, sempre alla Casa delle Arti nell\u2019ambito del progetto Creativity House, oltre alla scuola triennale di Teatro AttoZero per bambini, giovani e adulti, a testimoniare una progettualit\u00e0 e un impegno a tutto tondo, in particolare con e per i giovani, di Tib Teatro. Particolari le tematiche trattate dai differenti spettacoli della stagione, declinate in modalit\u00e0 diverse a seconda dell\u2019et\u00e0 degli spettatori. Ecologia, lavoro, giustizia, diversit\u00e0, accoglienza, relazioni sono i temi principali di questa trentaduesima edizione per la quale sono attualmente previste 27 repliche degli spettacoli in cartellone, destinate ad aumentare in considerazione delle tante richieste gi\u00e0 pervenute dalle scuole che registrano il sold-out per alcuni spettacoli.<\/p>\n
SCUOLE A TEATRO<\/strong> La programmazione per le scuole riprender\u00e0 poi il 4 e 5 febbraio con lo spettacolo per le scuole dell\u2019infanzia Farfollie di Teatro dell\u2019Argine, una storia fantastica con oggetti, disegni, magie di carta, proiezioni e giochi di colori, un affascinante e divertente spettacolo dai tre anni sulla creazione di farfalle, che incanter\u00e0 i pi\u00f9 piccoli. C\u2019era una volta\u2026 niente. Ma proprio niente niente. Solo una pagina bianca. Un grande foglio vuoto. In scena per le scuole primarie l\u201911 e 12 febbraio Grogh, storia di un castoro trasposizione dell\u2019omonimo romanzo di Alberto Manzi, che narra la storia di Grogh e della sua colonia di castori, delle sfide che quotidianamente questi piccoli roditori devono affrontare: costruiscono dighe per ripararsi dalle piene del fiume, e capanne per difendersi dalle bestie feroci. Ma di fronte al fuoco e al gelo, e al pi\u00f9 implacabile dei predatori – l\u2019uomo – al coraggioso Grogh non resta che mettersi alla guida del suo popolo per portarlo in salvo e liberarlo. Un\u2019avventura, quella di Grogh, che ci parla di libert\u00e0, altruismo e coraggio, che racconta il sacrificio, lo spirito di gruppo e la resistenza, in una storia in difesa della natura e dei suoi abitanti.<\/p>\n Sar\u00e0 di teatro civile la seconda proposta per le scuole secondarie di primo e secondo grado, il 13 e 14 febbraio, con Omert\u00e0, spettacolo di Barabao Teatro che \u00e8 stato presentato anche al Senato della Repubblica. Omert\u00e0 \u00e8 un racconto, un viaggio attraverso l\u2019intreccio di storie cos\u00ec incredibili da non poter sembrare vere, pur essendolo. Quattro vite, quattro persone che segnano la storia con le loro azioni. Giovanni Falcone, giudice di Palermo, ha come obiettivo di vita colpire il cuore, l\u2019onore e le tasche di chi tiene sotto scacco la Sicilia e l\u2019Italia intera. Tommaso Buscetta, il boss dei due mondi, facente parte della Mafia perdente, chiede di poter parlare proprio con il giudice per vendicare la morte dei suoi familiari, permettendo cos\u00ec a Falcone e al Pool Antimafia di poter istruire il Maxiprocesso alla Mafia, forse il pi\u00f9 grande processo penale mai celebrato al mondo. Michele Greco, detto il Papa per le sue capacit\u00e0 di mediazione tra le famiglie mafiose. Tot\u00f2 Riina con la sua fame di arrivare, di comandare, di combattere tutti coloro che tentano di fermare la sua ascesa. Quattro personaggi che affrontano, percorrono e sviluppano la loro esistenza, nella quale il confine dall\u2019essere vittime o carnefici \u00e8 molto sottile. Una ricostruzione accurata in cui l\u2019attore, Ivan Di Noia, passa da un personaggio all\u2019altro con un cambio di giacca, dando vita a tutte le voci, a tutti gli interessi in gioco. Sfilano i noti e gli ignoti. Sullo sfondo del palcoscenico si muove lo Stato, nella sua doppia veste di chi lo sa servire, e di chi lo umilia con il compromesso. Uno spettacolo che tra spazio scenico, personaggi, stili, ritmo e immagini, in modo incisivo e diretto ridesta il ricordo dello spettatore che ha vissuto quel periodo storico, e risveglia un senso della memoria nel giovane spettatore, non presente all\u2019epoca, arrivando quindi al cuore di tutti. Con un linguaggio teatrale pregnante, denso ed efficace quest\u2019opera di teatro civile raccoglie la sfida di ridare vita alle parole di Giovanni Falcone: \u201cGli uomini passano, le idee restano e continuano a camminare sulle gambe di altri uomini\u201d.<\/p>\n FAMIGLIE A TEATRO<\/strong> Domenica 8 dicembre Teatro del Buratto e CSS Teatro stabile di innovazione del Friuli Venezia Giulia porteranno in scena Ti vedo. La leggenda del basilisco, dai 4 anni. In un tranquillo villaggio arriva una creatura terrificante e gli abitanti spaventati non vogliono pi\u00f9 uscire di casa. Ma questa creatura \u00e8 davvero un mostro o forse \u00e8 solo incapace di cambiare la sua natura? Forse, inconsapevole di come gestire il suo potere, ne \u00e8 imprigionato. Solo un bimbo, curioso e incauto, osa incontrare il Basilisco, protagonista terribile e mortale di molte leggende. Tra il piccolo eroe e il mostro nascer\u00e0 un\u2019amicizia. Attraverso la conoscenza, il coraggio, l\u2019incontro e anche un pizzico di magia, si trover\u00e0 una nuova soluzione ad una vecchia leggenda. Un bellissimo abito-fiaba, indossato dagli attori e abitato da pupazzi animati costituisce l\u2019imponente singolare scenografia in cui si dispiega la storia narrata dagli attori-animatori all\u2019interno di questa suggestiva montagna di stoffa rossa che occupa l\u2019intero palcoscenico!<\/p>\n Dopo la pausa natalizia gli appuntamenti con le domeniche a teatro riprenderanno il 19 gennaio con il ritorno a Belluno di un\u2019altra storica compagnia d\u2019eccellenza, Teatro Giocovita, apprezzata per il suo suggestivo teatro d\u2019ombre, con Piccolo Asmodeo, spettacolo dai 5 anni. Nelle viscere della terra, dove la luce del sole non arriva mai, abita Piccolo Asmodeo. Asmodeo \u00e8 buono, troppo per poter vivere nel mondo dei Fuochi e dei Sospiri. Essere cattivo non gli riesce e nemmeno gli interessa, e questo per la sua famiglia \u00e8 un problema. Asmodeo viene perci\u00f2 sottoposto a una prova e mandato in superficie, nel mondo della Luce, con una missione. \u201cEntro questa sera dovrai convincere almeno una persona a darmi la sua anima!\u201d gli dice il padre. In una girandola di incontri di ogni tipo, Asmodeo capisce che non riuscir\u00e0 mai in un compito che non sente per niente suo. Ed \u00e8 in quel momento che incontra Kristina… Una favola sul bene e sul male di Ulf Stark \u2013 uno dei pi\u00f9 affermati scrittori contemporanei per ragazzi \u2013 raccontata con sottile ironia ma anche con poesia. Un affascinante, straordinario spettacolo che parla ai bambini di temi importanti, che fa ridere, pensare e forse anche commuovere.<\/p>\n Domenica 16 febbraio sar\u00e0 la volta di A met\u00e0 strada. Storia di Giraffa e Pinguino, divertente spettacolo dai 3 anni in su di Teatro del Buratto. In un posto molto caldo e molto lontano vive una giraffa: le piace camminare, mangiare foglie e cantare. Per\u00f2 non conosce nessuno e si sente sola. Decide allora di lanciare un messaggio al vento, inviando una lettera alla prima creatura che la ricever\u00e0. La lettera arriva ad un pinguino \u201cinventore\u201d che sogna di volare. I due decidono cos\u00ec di incontrarsi a \u201cmet\u00e0 strada\u201d. Ma come \u00e8 fatta una giraffa? Pinguino non ne ha mai vista una. E come \u00e8 fatto un pinguino? Giraffa non lo sa. Non resta che immaginare il proprio amico. Attraverso un carteggio esilarante i due provano a descriversi, sar\u00e0 cos\u00ec possibile finalmente riconoscersi e trovarsi: la loro differenza inizialmente li scoraggia e li divide, ma con un po\u2019 di tenacia scopriranno che le differenze non sono solo un ostacolo, ma un\u2019opportunit\u00e0 per cambiare punto di vista e modificare il proprio sguardo sulle cose. Uno spettacolo all\u2019insegna del gioco, della leggerezza e del divertimento!<\/p>\n Il finale di stagione, per le famiglie, vedr\u00e0 domenica 16 marzo lo straordinario spettacolo Dire fare baciare lettera testamento firmato da Valeria Raimondi e Enrico Castellani (Babilonia Teatri) per Teatro Koreja. Il palco sar\u00e0 invaso da una travolgente ondata di schiuma, da nuvole di farina e da chilometri di sciarpe di lana. Nell\u2019inconfondibile stile di Babilonia Teatri – compagnia d\u2019eccellenza veneta – si dispiega una singolare proposta di gioco per uno spettacolo che abbraccia, sopraff\u00e0, sorprende, emoziona potentemente. Un invito a scoprire le possibilit\u00e0 del fare, da soli o insieme. Lo spettacolo, attraverso scene che si susseguono con ritmo irresistibile e incalzante, racconta di come \u00e8 bello uscire quando piove, impastare acqua e farina per fare un pane a forma di drago, sporcarsi le mani con la terra per piantare un albero\u2026 Racconta di come il gioco per un bambino sia importante e necessario quanto l\u2019aria che respira, dei mondi che il gioco contiene e dischiude, di come il gioco sia spazio in cui crescere e confrontarsi, conoscere e conoscersi. Dire fare baciare lettera testamento \u00e8 un\u2019ode al bambino, un canto alla sua bellezza, alle potenzialit\u00e0 che ogni bambino racchiude dentro di s\u00e9.<\/p>\n GIOVED\u00cc GIOVANI H21<\/strong> Si inizier\u00e0 gioved\u00ec 12 dicembre con La nave dolce, pluripremiata produzione di TIB Teatro, che ripercorre un evento che fa parte ormai della storia d\u2019Italia. L\u20198 agosto 1991, nel porto di Bari attracca la nave Vlora carica di 20.000 albanesi. Da un lato le autorit\u00e0 governative vogliono quei ventimila rinchiusi nello stadio cittadino. Dall\u2019altro la comunit\u00e0 di Bari accoglie a suon di paste al forno e focacce raccolte tra le famiglie! Una vicenda esemplare che apre lo sguardo sul panorama politico europeo degli anni \u201990 e che oggi, in cui ancora integrazione e accoglienza sono categorie messe in discussione, ritrova piena attualit\u00e0. Nello spettacolo tre voci – quella di chi si mette in viaggio, quella di chi accoglie, quella di chi guarda. Tre lingue: un idioma italo-albanese – il viaggio, le attese, l\u2019approdo – un idioma italo-pugliese – la coscienza critica- l\u2019italiano – lo stupore. Tre punti di vista: un giovane albanese, un barese, un bambino a testimoniare un evento che ha cambiato la storia dell\u2019immigrazione. Una storia che emoziona, che ci riguarda, che vuole ancora essere raccontata.<\/p>\n Gioved\u00ec 23 gennaio con grande tenerezza e dissacrante ironia Bidibibodibiboo, in un imponente contesto scenografico tutto bianco, racconter\u00e0 le scelte e le rinunce, i sogni e le grandi paure di una generazione alle prese con un mondo del lavoro drammaticamente spietato. Francesco Alberici (Premio Ubu 2021 Miglior attore\/performer under 35 e protagonista della serie web Educazione Cinica) traccia un ritratto al vetriolo della situazione in cui versa il mondo del lavoro ai giorni nostri, attraverso il racconto delle traversie di un giovane impiegato, assunto a tempo indeterminato da una grande azienda e ritrovatosi all\u2019interno di una competizione psicologicamente sfiancante, basata unicamente sulla performance, che trasforma in un incubo le ore trascorse sul posto di lavoro. Scavando ancora pi\u00f9 a fondo lo spettacolo ci racconta dell\u2019impossibilit\u00e0 di parlare di tutto ci\u00f2 col proprio fratello e con una famiglia incarnata da una figura materna rassicurante e spietata allo stesso tempo. Un\u2019analisi contemporanea sui rapporti di forza esistenti tra grandi aziende e lavoratori\/istituzioni, e di narrazioni finalizzate a trasformare in \u201cillogicit\u00e0\u201d il dissenso e la difformit\u00e0. Testo finalista alla 56esima edizione del Premio Riccione per il Teatro. Uno spettacolo ricco di colpi di scena, con 5 attori, che vi lascer\u00e0 senza parole. Una produzione SCARTI in coproduzione con Centro di Produzione Teatrale d\u2019Innovazione, CSS Teatro stabile di innovazione del Friuli Venezia Giulia, Ente Autonomo Teatro Stabile di Bolzano, Piccolo Teatro di Milano \u2013 Teatro d\u2019Europa e con il sostegno di La Corte Ospitale. Il finale di stagione gioved\u00ec 20 marzo sar\u00e0 affidato a una compagnia d\u2019eccezione del panorama italiano, il Teatro la Ribalta-Kunst der Vielfalt di Bolzano con lo spettacolo Lo specchio della Regina. Fondata da Antonio Vigan\u00f2 nel 2014 \u2013 compie quest\u2019anno 10 anni di attivit\u00e0, con 18 creazioni complessive, 704 recite, 9 paesi europei e 4 extraeuropei in cui sono stati invitati, il premio Ubu nel 2018, il premio Hystrio nel 2021, i premi Eolo nel 2016 e 2018 \u2013 Teatro la Ribalta \u00e8 l\u2019unica Cooperativa teatrale professionale italiana costituita in maggioranza da uomini e donne in situazione di disagio psichico e fisico, nei protocolli definite \u201cpersone svantaggiate\u201d. Uomini e donne che hanno scelto, dopo 4 anni di attivit\u00e0 di formazione e creazione, affiancati dalla Lebenshilfe e dal Fondo Sociale Europeo, di diventare attori professionisti. Lavoratori dello spettacolo a tutti gli effetti, che si confrontano con l\u2019arte del teatro e non chiedono indulgenze al pubblico, ma di essere giudicati solo ed esclusivamente per il loro lavoro. Una novit\u00e0 importante nel panorama culturale italiano con riflessi diretti anche sulle politiche di inclusione sociale. Lo specchio della regina \u00e8 un appassionante racconto che smonta e rimonta una delle fiabe pi\u00f9 celebri di tutti i tempi, donando a tutti, giovani e adulti, una prospettiva del tutto nuova sulla bellezza della diversit\u00e0, una bellezza che emoziona profondamente. In scena solo la Regina, affaticata dal dover essere sempre \u201cla pi\u00f9 bella del Reame\u201d e il suo Specchio che, stanco di dover ripetere sempre \u201cquello che fanno gli altri\u201d cercher\u00e0 una via di fuga. La Regina, orfana della sua immagine riflessa, dovr\u00e0 dunque trovare un modo per riconquistare la fiducia dello Specchio. ll testo di Antonio Vigan\u00f2 \u201cBianca & Neve\u201d, gi\u00e0 andato in scena e tradotto in varie lingue, viene reinterpretato dalle coreografie di Eleonora Chiocchini: lo Specchio e la Regina si animano in una danza di relazione, sfumature giocose, a volte litigiose, a tratti misteriose, colorano il loro dialogo che si far\u00e0 corpo. Sempre complici come pu\u00f2 esserlo soltanto uno specchio e l\u2019immagine che esso riflette.<\/p>\n COMINCIO DAI 3 Stagione di Teatro per le nuove generazioni \u00e8 realizzata da Tib Teatro per la direzione artistica di Daniela Nicosia e Vassilij Gianmaria Mangheras, in collaborazione con Fondazione Teatri delle Dolomiti, con il sostegno del Ministero della Cultura, con il patrocinio del Comune di Belluno, della Regione del Veneto, di Rete Eventi – Provincia di Belluno e la presenza di ABVS. Mediapartner della stagione Radio Belluno e Radio Cortina.<\/p>\n INFORMAZIONI Famiglie a Teatro: campagna abbonamenti dal 15 ottobre Gioved\u00ec Giovani H21: campagna abbonamenti dal 15 ottobre \u00c8 stata presentata oggi, marted\u00ec 15 ottobre, nella Sala Giunta del Comune di Belluno – alla presenza dell\u2019Assessore alla Cultura Raffaele Addamiano, della stampa, e del co-direttore artistico di TIB Teatro Vassilij Gianmaria Mangheras, che firma unitamente a Daniela Nicosia, anche il format Gioved\u00ec Giovani H21 – la trentaduesima edizione di Comincio dai 3, stagione […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":149981,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[27,3,25],"tags":[],"class_list":["post-154931","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","category-appuntamenti","category-arte-cultura-spettacoli-scienza-archivi","category-pausa-caffe"],"yoast_head":"\n
\nIn apertura di stagione il 13 e 14 novembre per le scuole primarie andr\u00e0 in scena Jim e il pirata rivisitazione di Pandemonium Teatro del classico della letteratura per ragazzi \u201cL\u2019Isola del tesoro\u201d. Il capolavoro di R.L. Stevenson \u00e8 qui trasformato in azione e narrazione, immergendoci sapientemente attraverso la spasmodica ricerca della mappa del Capitano Flint e il celeberrimo rapporto tra il giovane Jim Hawkins e il contraddittorio e carismatico Long John Silver, in una grande e bellissima storia di formazione. In scena, un attore si prepara a raccontare la sua storia cantando un canto di mare. Un ultimo saluto al porto sicuro, e via. L\u2019ancora si solleva, gocciolante e piena di alghe. Le catene cigolano, sciabordano le onde, il vento gonfia le vele, la terraferma \u00e8 sempre pi\u00f9 lontana… E la storia \u00e8 quella di Jim Hawkins, un ragazzino che parte per un\u2019avventura. Destinazione? Un\u2019isola lontana e misteriosa, dove giace il tesoro del temibile pirata Flint. Il bottino di una vita di scorribande. Durante il viaggio Jim incontrer\u00e0 personaggi indimenticabili, scoprir\u00e0 il valore della libert\u00e0 e imparer\u00e0 a fidarsi di chi merita la sua fiducia. Un\u2019avventura senza tempo, che racconta di mare e di vento, di gioia e di paura, di avidit\u00e0 e di coraggio.
\nA seguire, il 19 e 20 novembre, le scuole dell\u2019infanzia potranno assistere allo spettacolo Punto e Punta, una divertente favola sul giorno e la notte, sulla convivenza tra diversi e il rispetto dell\u2019altro, con burattini, pupazzi mossi a vista, videoproiezioni, dove non mancheranno momenti di partecipazione attiva da parte dei piccoli spettatori. Lo spettacolo ha vinto il \u201cPremio Rosa d\u2019Oro\u201d al XXX Festival Nazionale del Teatro per i Ragazzi Citta\u0300 di Padova e il Primo Premio Festival \u201cBriciole di Fiabe\u201d, Arezzo 2012.
\nPer le scuole secondarie di primo grado il 27 e 28 novembre Fondazione Teatro Ragazzi e Giovani, compagnia d\u2019eccellenza nel panorama teatrale italiano proporr\u00e0 Il gioco dei destini scambiati. Partendo dalla \u201cRepubblica\u201d di Platone, lo spettacolo riprende la rappresentazione classica dell\u2019aldil\u00e0 e dell\u2019assunzione del proprio destino come scelta e non come imposizione celeste. Centrali sono il tema del libero arbitrio e della predestinazione: quanto delle nostre azioni e della nostra vita \u00e8 di nostra responsabilit\u00e0 e quanto siamo influenzati dalle condizioni in cui nasciamo e viviamo? In scena un sovrano, dopo una vita di conquiste, si prepara al suo ultimo giorno di vita. Al suo fianco c’\u00e8 il pi\u00f9 fedele dei suoi schiavi, ma quando si tratta di fare l’ultimo gesto, ovvero di mettere sotto la lingua del re la moneta che gli permetter\u00e0 di pagarsi il viaggio nell’aldil\u00e0, lo schiavo aspetta. Aspetta, finch\u00e9 il re riapre gli occhi e, ritornato dal regno dei morti, racconta allo schiavo tutto quello che ha visto. In modo dinamico e divertente, lo spettacolo affronta il tema della giustizia e della tirannia, della libert\u00e0, della responsabilit\u00e0 e di come si resiste alla violenza.
\nTra novembre e dicembre, per le scuole secondarie di secondo grado TIB Teatro in coproduzione con la compagnia Piccoli Principi proporr\u00e0 La chiave a triangolo, un progetto speciale – nato a Belluno, presso la Casa delle Arti – dedicato a Franco Basaglia nel centenario della nascita, da realizzarsi a scuola per un massimo di due classi a replica. Per sei anni, dal 1975 al 1981, Alessandro Libertini \u2013 autore, regista e interprete di fama internazionale \u2013 ha insegnato educazione artistica nei corsi di Scuola Popolare dell\u2019Ospedale Psichiatrico Chiarugi di Firenze, meglio conosciuto col nome di manicomio di San Salvi. Gli allievi erano pazienti dell\u2019ospedale, uomini e donne di et\u00e0 compresa tra i sedici e gli ottant\u2019anni, la maggior parte lungodegenti analfabeti o analfabeti di ritorno. Frequentare questi corsi dava loro la possibilit\u00e0 di ottenere un diploma di scuola elementare. Da questa straordinaria esperienza nasce l\u2019idea dello spettacolo. Uno spettacolo che non si limita a raccontare i fatti che hanno caratterizzato quella singolare esperienza educativa, ma che vuole affrontare alcuni dei temi che l\u2019hanno attraversata, tutti temi ancora oggi di grande attualit\u00e0: il rapporto tra istituzione e malattia mentale, la criminalizzazione e l\u2019idealizzazione del matto, l\u2019attrazione e la repulsione per il diverso, i possibili confini tra normalit\u00e0 e follia, il delirio come fonte d\u2019ispirazione artistica. Intrecciando diverse tecniche teatrali \u2013 teatro di narrazione, teatro d\u2019oggetti, teatro dei burattini \u2013 lo spettacolo accosta parole a immagini visive e sonore con lo scopo di evocare argomenti ed atmosfere inerenti al tema della diversit\u00e0. La chiave a triangolo si propone di fornire allo spettatore spunti di riflessione sul proprio personale rapporto col diverso, sulla propria personale anormalit\u00e0, sulla propria parte di follia.<\/p>\n
\nMa un bel giorno arrivarono i Disegnatori di Tutte le Cose e grazie alla loro immaginazione e alla loro fantasia iniziarono a creare. E crearono proprio tutto: i mari, le montagne, gli animali, gli alberi. Ma in particolare c\u2019erano due Disegnatori che si erano messi in testa di creare gli insetti, con pezzi di carta, luci, fili, fogli, matite e tanta tanta voglia di giocare. Inventarono insetti striscianti, volanti, pungenti, insetti neri, colorati\u2026 insetti fantastici, insetti folli! E un bel giorno, quasi senza accorgersene, arriv\u00f2\u2026 una buona idea. Sembrava una follia. E invece\u2026 era una Farfollia. Colorata, libera, leggera. Da non poterla afferrare. Da lasciarla volare. C\u2019erano una volta Una e Altro, due Disegnatori di Tutte le Cose che un bel giorno inventarono le Farfollie.<\/p>\n
\nLa programmazione domenicale per le famiglie inizier\u00e0 domenica 24 novembre con L\u2019orso felice, spettacolo per tutti che nel 2023 ha vinto In-box verde ed \u00e8 stato premiato come miglior spettacolo allo \u201cYoung & kids\u201d FIT Festival di Lugano. L’Orso felice e\u0300 un orso che ha nelle tasche (non sapete che gli orsi hanno le tasche?) un foglio. Questo foglio contiene una domanda: Tu sei me? e tre indizi: 1. sono un orso molto gentile, 2. sono un orso felice, 3. e sono anche molto bello. Da qui l’Orso Felice parte ad esplorare la Fantastica Foresta tra alberi che crescono se non li guardi e silenzi. Imparer\u00e0 a riconoscere i diversi tipi di silenzio: il piccolo silenzio delle foglie, quello profondo della terra, l\u2019antico silenzio degli alberi. Far\u00e0 la conoscenza della Mucca Mollacciona e del Penultimo Pinguino, e scoprir\u00e0 che e\u0300 molto meglio annusare i fiori che contarli e che per andare avanti, certe volte, e\u0300 anche necessario perdersi! Uno spettacolo che racconta ai pi\u00f9 piccoli senza retorica, con leggerezza e poesia, una storia universale sulla ricerca dell\u2019identit\u00e0: ogni bambino e\u0300 unico e guardandosi allo specchio pu\u00f2 dire \u201cquesto sono io\u201d, come l’orso felice.<\/p>\n
\nPer la sua terza edizione il format Gioved\u00ec Giovani H21 proporr\u00e0 quattro spettacoli d\u2019eccellenza che affrontano ciascuno una tematica diversa, ma vicina alla sensibilit\u00e0 dei giovani.<\/p>\n
\nVincitore del Premio Inbox 2024 Molto dolore per nulla in scena gioved\u00ec 20 febbraio \u00e8 un monologo intimo e autoironico, a tratti leggero come una stand-up comedy ma al tempo stesso profondo. Scritto, diretto e interpretato da Luisa Borini Molto dolore per nulla \u00e8 il racconto di una dipendenza affettiva. Sul palco vuoto, solo una donna vestita di rosso e un microfono con un lungo filo. Tra canzoni celebri che ricalcano stereotipi amorosi si srotola una lista di fidanzati, l\u2019idea dell\u2019amore a tutti i costi, di un idilliaco e favolistico mondo dove trovare riparo dall\u2019angoscia, dal senso di vuoto. Finch\u00e9 ogni tipo di relazione, sentimentale e non, viene contraddistinta dalla paura paralizzante di essere abbandonata, e pian piano si finisce dentro alle maglie di una relazione tossica. \u00c8 la cronaca della fatica che si fa per crescere, per smarcarsi dai modelli di riferimento e per imparare a rispettarsi per come si \u00e8. Ma \u00e8 anche la storia di quando ci si sveglia, del momento in cui si devono aprire gli occhi per salvarsi.<\/p>\n
\nPer informazioni e prenotazioni telefonare al numero 0437 950555 o scrivere a info@tibteatro.it (lun-ven 11-13 \/ 15-17). Le prenotazioni sono gi\u00e0 aperte.<\/p>\n
\nAbbonamenti (per 5 spettacoli): under 14 \u20ac 40 \/ adulto \u20ac 60
\nBiglietti per i singoli spettacoli: under 14 \u20ac 10 \/ adulto \u20ac 15<\/p>\n
\nAbbonamenti (per 4 spettacoli): under 30 \u20ac 32 \/ intero \u20ac 48
\nBiglietti per i singoli spettacoli: under 30 \u20ac 10 \/ intero \u20ac 15<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"